告別了本世紀第一個10年代，在不可逆轉的邁入2020年，本文所講的亞文化與文化的關系類似于亞健康與健康的關系。大多數人能理解的文化為主流文化。所謂“主流文化”，其實就是符合大眾主流審美的文化，而亞文化就是有固定小圈子的文化。因而在時間的長河中，主流審美在各種契機下不斷變化。前一代人的亞文化，也許就是下一代的主流文化；反之亦然。前一代人的流行音樂已逐漸成為主流，而更早一代的京劇則正在從主流文化的舞臺上黯然退場。

就“亞文化”這一新興關注點，從設計行業的工作者的專業角度出發，結合產品設計方法進行了思考和探究。隨著市場競爭的日益激烈，傳統或主流產品的重復堆砌使產品市場逐漸失去了新意和發展動力。對于產品設計師而言，如果能準確把握某類消費者對產品的感性意象認知和文化需求的聯結點，將有助于概念設計階段的產品定位，提升產品在市場中的競爭力，以保證設計的產品吸引更多的消費者。

為什么要研究亞文化風格？基于以下3點，使我開始重視對亞文化產品設計的關注與興趣：

1.設計風格的多樣性

從19世紀20年代的維多利亞風格設計以及裝飾主義設計以滿足少部分人的需求為目標，再到工業革命引發的以滿足普通大眾為目標的以簡約設計為代表的現代設計。

當現代主義設計已經橫掃建筑設計領域、工業設計領域、平面設計領域時，后現代設計主義又掙扎著破土而出，設計風格的更新迭代與周而復始始終離不開不斷變化的消費者的需求。

消費者的需求變化總是逐步由一小部分人影響到整體，當整體接受一種風格時，一種或多種新的小眾設計風格又開始破土而出，周而復始，生生不息。

2.亞文化和小眾風格或許是未來主流風格

隨著互聯網的去中心化信息傳遞，未來是小眾風格的世界，審美會更加多樣化，在此基礎上我們研究目前已有的亞文化以及其對應的審美風格及其特點，保持對亞文化的關注，為下一次審美變革做好準備。

2012年開始，電視節目的爆發使搖滾、嘻哈、街舞等地下文化進入大眾視野，90后與00后已經成為文化產業的絕對主力軍，其對于文化產品的需求變得多元，審美也不再單一。《中國有嘻哈》、《這就是街舞》等象征街頭文化的節目，又在青年群體中掀起了一波街頭文化熱潮。

這樣的發展路徑與集體無意識的分裂是是一致的，當信息傳遞去中心化之后，文化會呈現更加繁榮與多樣性。而這只是時間和機會的問題，這一點在《變量》一書中也有所提及。未來的文化形式將不再是一個主流文化為主體，而是會分散成多個凝聚力更強的亞文化。

3.亞文化的趨勢

產品一直是以滿足用戶需求為第一目標，當我們的功能性需求在被滿足之后，且行業的技術發展沒有出現突破性的解決方案時，設計師們轉而在功能滿足的基礎上，開始解決用戶的情感需求。

亞文化在產品設計的案例分析

一、小米系列產品——跨界即連接

小米產品最初完全是由“米粉”群體的號召力得以發展的。雷軍洞察到了這一群體的力量，在小米手機研發初期緊跟群體內部一些主要極客的需求，沒有在全球手機制造領域嚴重的信息過載中迷失方向。現在除了對手機產品準確獨到的定位和設計以外，小米公司又看到了跨界的奧秘。在場景化的電商結構里，任何兩個產品，哪怕是完全風馬牛不相及，只要在同一場景被使用，就有機會找到彼此的接觸點，發生神奇的化學反應，形成互補的品牌鏈。同時，就每個產品而言，小米產品在造型、色彩、材質等基礎設計方面也始終保持著對“米粉”文化人群需求的高度統一，沒有做出脫離群體，迎合普通價值觀念的大眾設計。

二、“miAdidas”個性化自定義配色

在設計、研發之初，市場效應使得阿迪達斯的每雙鞋都面臨這樣的困擾——經過了長達1年多的設計和制造后，市場有可能已經變化，善變的消費者不再青睞當時的流行元素和款式。盡管如今制造流程已經非常高效了，但仍需改善流程中的其他環節。消費品生產企業更需要像高新技術企業那樣采用“領先用戶方法（lead-usermethod）”。這種方法鼓勵成熟用戶積極參與產品的開發過程，從流程上的創新設計也能看到眾多亞文化的勢頭和需求。這種創新設計使得阿迪達斯產品更深入人心。

本文初步對亞文化進行了探究，以產品設計者的思維對市場最新產品進行了思考和分析，總結得出以下兩點結論：①產品設計者可以通過觀察學習、獲取反饋以及產品定制方法抓住某類亞文化人群，創建一個同類聚集的場景和社群動力基站；②通過跨界完成深度連接，通過對其他相關社群用戶進行直接、靈活的跨界連接，設計出更有針對性和市場需求力的產品，避免制造出大而廣卻無人問津的“尷尬”產品。

產品設計、創新設計的相關資訊：

工業設計中的創新美學

三大類醫療產品設計的注意事項

基準設計---設計行業是時候重新設計自己了（一）

基準設計---設計行業是時候重新設計自己了（二）

設計引領·跨界創新 ---基準設計助力2019中國（長沙）國際工程機械設計大賽

創新引領·設計賦能———基準設計機構攜創新鮮米粉機參加“品牌設計與管理培訓班”